邂逅陈逸飞：在艺术长河中触摸时代脉搏 | 南通发布

作为上海海派文化的精神符号，陈逸飞的身份是无数人熟悉的。我们这代人，总是不断与这位油画家偶遇或相逢。父亲节这天，窗外细雨绵绵，宛如无尽的思念。我驱车180多公里，从江苏如皋奔赴浦东美术馆。这场与陈逸飞画展的相遇，不啻是一次艺术朝圣，更像是一场跨越时空的对话——父亲曾与我谈起这位从上海弄堂走出的艺术巨匠，他笔下的磅礴山河与细腻情思，总让父亲眼中闪烁着光芒。今天，我带着对父亲的敬意与思念，走进这场展览，试图在色彩与笔触间，寻找两代人共同的精神共鸣。

 陈逸飞是改革开放后首位将中国当代油画推向世界的艺术家之一，在社会、艺术、商业以及中西方文化交流等多个体系中，占据着开创性的特殊地位，其艺术成就与他所激发的社会能量相得益彰。1946年4月12日，他出生于浙江省宁波市镇海县的一个知识分子家庭，6个月大时随父母迁居上海，这座充满魅力的城市，从各个方面滋养着少年陈逸飞的心智形成与成长。

从童年到青年，陈逸飞在剧烈动荡的时代浪潮中成长。他勤奋学习，不断精进绘画技艺，满怀激情地投身于艺术事业。在此阶段，他的绘画经历了素描、写生与墙面绘画的反复磨砺，并通过与上海绘画名家的广泛交流，博采众长，逐渐形成了自己独特的艺术风格。既蕴含浪漫主义情怀，又彰显英雄主义气概，画面气势磅礴，生动真实，充满朝气与魄力。对他而言，崇高与美是一体的。凭借对题材的敏锐洞察、饱满的创作热情以及对细节的持续钻研，陈逸飞创作了一系列载入中国近现代美术史的重要作品，1979年，他加入中国美术家协会，并完成了油画作品《踱步》，这幅自画像题材作品，倾注着他对过往岁月的深思以及对未来的憧憬。 

在展厅中漫步，不由被陈逸飞的红色主题系列作品所震撼。《黄河颂》以宽银幕般的电影式构图，展现了黄河的大气磅礴与战士的英雄气魄。一位红军战士，伫立山巅，笑傲山河。红军战士的步枪枪眼里，一小簇红布宛如盛开的映山红。而他的脚下，一行斜飞的大雁正在长空艰难跋涉。而《占领总统府》采用俯视视角，生动再现了人民解放军占领南京“总统府”的伟大历史时刻。画中战士们冲进“总统府”，直捣敌人的老巢，登上门楼升起红旗。人物形象丰富多元，细节之处凸显历史的厚重感。它所表现出来的艺术成就，在中国油画史上独树一帜。 

沿着展厅缓缓前行，“海上旧梦”系列作品将我带入了老上海的繁华与浪漫之中。《玉堂春暖》把老上海的奢华与精致展现得淋漓尽致，人物优雅的姿态、考究的环境布置，细腻的色彩搭配，让人仿佛置身于那个纸醉金迷的旧上海。《浔阳遗韵》则以古代浔阳为背景，几位身着古典服饰的女子，在江边的情景充满诗意，她们姿态婀娜，神情温婉，与山水环境相融合，营造出宁静悠远的氛围。作为浪漫的写实主义者，他的作品实现了雅俗共赏的美学平衡，体现了海派文化基因与世界艺术水平的交融。 

“音乐家”系列作品则展现出陈逸飞对人物内心世界的敏锐洞察。《长笛手》中，长笛手专注的神态，仿佛将我带入了音乐的世界，感受那悠扬旋律。作品采用古典主义与写实主义相结合的技法，把女长笛手演奏时的姿态和气质，演绎得出神入化。《女人与吉他》里，女子低头抱琴，忧郁的眼神，丰富和谐的色彩，将音乐与情感完美融合，带来美的享受与情感共鸣。他的作品远离世俗的喧嚣，含有一种扣人心弦的意境与感动。

​最后欣赏到的“仕女”系列作品，更是让人流连忘返。《夜宴》灵感源自五代名画《韩熙载夜宴图》，画中五位女子身着华丽服饰，动作优雅，深色背景借鉴西方绘画风格又融入东方之美。《丽人行》描绘的古代仕女春日出游场景，仕女体态轻盈，服饰鲜艳，环境元素细致，尽显古代女性的柔美与传统文化中对美的追求，这幅作品是陈逸飞艺术生涯的精品之作。

离开美术馆时，依依不舍的雨仍未停歇。这场在父亲节奔赴的画展，让我读懂了陈逸飞画作中对家国、对理想的深情，也读懂了父亲曾与我分享艺术时眼中的光芒——那是跨越岁月的热爱，是对美与崇高的永恒追寻。在油画的艺术长河中，他以一颗赤子之心，深情触摸着时代的脉搏。回程的路上，车载音响巡回播放着李健演唱的歌曲《父亲写的散文诗》，歌里的故事就是父辈的素描。在父亲的耳濡目染下，我的心中，早已被陈逸飞笔下的艺术世界填满，这份在特殊日子收获的艺术感动，也将成为我与父亲之间最珍贵的情感纽带。记得著名作家余秋雨为陈逸飞写过墓志铭，最后一句是：“这里安息着一个人，他曾以中国的美丽，感动过世界。”